草书是书法中最具有表现力的书体，早在秦简中就有草法了。从结体的演变来看，草书是隶书快写或简省的结果，也有一部分是从篆书的快写中演绎而来的。草书可大体分为章草（草隶）、今草（小草）、狂草（大草）等几种。我们学习草书，要注意用简省点画符号和连笔的方法加快书写的速度。

问： 和前几课讲到的书体比起来，草书似乎很难学啊，一般从什么帖入手呢？

答： 确实。草书的难度最大，最不易学。苏轼云：“真生行，行生草。真如立，行如行，草如奔，未有未能立而能走者也。”学草书先要识草字，过技法关，才能运用草法进一步创作。学习草书，一般以王羲之《十七帖》、智永《草书千字文》、孙过庭《书谱》或怀素《小草千字文》为临摹范本。小草技法纯熟后，可再学习狂草。

小草千字文 （局部）

怀素，唐代，799年。绢本，纵28.6厘米，横278.6厘米，台北故宫博物院藏。

此帖是怀素晚年的佳作，用笔简洁精炼，平和严谨。

问： 能否举例说说草书的用笔有什么特点？

答： 草书用笔的特点，首先是各种用笔方法综合运用。以怀素狂草《自叙帖》为例，这部帖点画流畅，圆笔中锋，使转自如，似古人所说的“折钗股”，用笔简练，起笔藏露相间，收笔以出锋为主，每一笔精到而准确。我们从《自叙帖》中“西”“代”“国”“胸”“编”“多”“英”“性”“岁”“轴”等字可以明显看出怀素狂草中对中锋、侧锋、藏锋、露锋、细笔、渴笔等灵活自如的运用。

《自叙帖》中十分注意使转的技巧。孙过庭在《书谱》中曾说：“草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字。”强调草书使转在各种笔法中的重要性。我在东京国立博物馆看过怀素《自叙帖》的原作，通篇在使转上运用自如，单字的点画和字与字之间的组合既连贯，又分明。如帖中的“豁然心胸”一以贯之，而“然”字的转折又十分分明。又如“无疑”两字连贯自然，“兴来”两字笔势上成斜势，提按分明，自然有序。

自叙帖 （局部）

怀素，唐代，777年。纸本，纵28.3厘米，横775厘米，台北故宫博物院藏。

此帖是怀素篇幅最长的作品，自述其生平大略，兼录颜真卿、张谓、戴叔伦等人的赠诗。

问： 草书的用笔这么丰富简练，“结字”也大有讲究吧？

答： 当然。草书的结字，多以“奇险”为基本态势，更要在“险”中见“稳”。狂草结字常常打破以单字为单位的组合，把几个字连缀组合在一起，也有将一个字的位量写得很大的情况，如《自叙帖》中的“戴”字占很大的位置，以形成对照效果。

草书还要善于穿插和避让，用笔有轻重和疏密的巧妙变化。草书中常有上下两个字合用一个笔画的现象，互相借代，加强书写的连贯性。草书笔顺往往有打破常规之处，一行字中的某一笔有时待数字或一行写完后再补上，目的在于保持点画的流畅贯通。

问： 草书的章法有什么规律吗？

答： 草书章法没有固定的规则。纵观古代的草书作品，一般有求密和求疏两种。怀素《自叙帖》前面稍密，后面稍疏，有的地方疏，有的地方密。张旭《古诗四帖》连绵不绝，整体较密。草书的节奏感主要表现为章法上疏密、连贯与停顿的配合，这种章法在实际的草书创作中不断调整，不断变化，形成有疏有密，有节奏、大小、参差、错落，在变化中求得统一和谐的艺术风格。

问： 草书有哪些种类？

答： 草书一般分章草、今草和狂草三种。“章草”也叫“草隶”，主要特征是笔画中保留了隶书的“波折”，这是其他草书中没有的。字形方正，字字独立，连笔较少。史游《急就章》、索靖《出师颂》《月仪帖》、皇象《急就章》等都是历史上留存的章草书迹。今存世的《平复帖》用秃笔写成，极见古意，一般也看作章草。

“今草”又称“小草”，它与章草最大的区别是彻底省简了隶书的“雁尾”，使字外出锋的波挑变为向内呼应的收笔，或映带下一个字的笔意。今草在汉张芝时期出现，到东晋王羲之父子已经很成熟了。王羲之《十七帖》、智永《草书千字文》、孙过庭《书谱》、怀素《小草千字文》等都是小草的经典名作。

“狂草”又名“大草”，是书法中最奔放和最有艺术感染力的书体。它与小草的区别除了字形的大小以外，主要是连绵狂放和部首省简、字形抽象的程度大于小草。狂草的书写速度大大加快，广泛运用“使转”的笔法，结字连绵变化，打破单字的结体方式，将几个字连成一片，章法上浑然一体。狂草在汉代张芝和东晋王羲之、王献之时已见端倪，到唐代张旭、怀素发展到高峰。唐代张旭《肚痛帖》《古诗四帖》、怀素《自叙帖》，宋黄庭坚《李白忆旧游诗》，明祝允明《赤壁赋》、董其昌《临怀素自叙帖》等都是狂草名作。

古诗四帖

（传）张旭，唐代。纸本，纵29.5厘米，横195.2厘米，辽宁省博物馆藏。

此帖是张旭传世的狂草孤本，体现了今草向狂草的演变。

廉颇蔺相如列传草书卷 （局部）

黄庭坚，北宋。纸本，纵33.7厘米，横1840.2厘米，美国纽约大都会艺术博物馆藏。

问： 这三种类型是按时间顺序先后出现的吗？

答： 并不是，它们一直共生消长，互相影响，共同丰富了草书的内涵。它们有各自的笔法规则，又有若干共同之处，其中以狂草的技法最为丰富，它可容纳章草和今草的技法。

唐宋时期章草无人问津，几乎绝迹。元代赵孟頫、元末明初宋克等人复兴章草，使章草一体得到重视，近代高二适、王蘧常都以章草名世，他们的作品也是学习章草的范本。

从章草到今草，书写速度大大加快，点画间以及字间的联系加强了，字形由方变圆，由断变连，甚至出现一两个字的一笔连写，由原来章草保留的字字独立的相对静态形式，变为互相呼应、流贯畅通的动态形式，结字则进一步简化，字形的大小欹正也比章草自由放纵。这些变化为书家表现情感创造了更加有利的条件。

出师颂

（传）索靖，年代不确。纸本，纵21.2厘米，横29.1厘米，故宫博物院藏。

十七帖 （局部）

王羲之，东晋，347—361年。宋代拓本，台北故宫博物院藏。

王羲之草书代表作，因卷首“十七”二字而得名。此帖为一组书信，据考证是写给其友人益州刺史周抚的。

平复帖

陆机，西晋。纸本，原卷纵23.8厘米，横347厘米，故宫博物院藏。

狂草在很大程度上脱离了书法的实用性，从而升华至纯艺术观赏的层面。狂草能集各种书体的技法于一体，笔法变化最为丰富。对创作时精神境界和情绪酝酿的要求也较高。唐代怀素创作狂草时，“兴来小豁胸中气，忽然绝叫三五声”，可见书写速度之快和情绪之激动。徐渭、傅山、王铎以及今人林散之都在狂草上有很大成就。

赤壁赋 （局部）

祝允明，明代。纸本，纵31.1厘米，横1001.7厘米，上海博物馆藏。

王屋图诗卷 （局部）

王铎，清代，1647年。纸本，天津博物馆藏。

草书自作诗轴

林散之，1977年。纸本，纵96厘米，横34厘米，马鞍山林散之艺术馆藏。

草书的学习，是书写技巧和速度的结合，是在行书基础上更为连贯和简省的书写方法。草书中的章草、小草和狂草都有各自的笔法特色，熟练掌握这些书写技巧后，渐而进入“达其情性”的艺术境界。草书的学习是一个长期的过程，我们在不断锤炼点画技巧后，才能在章法和形式上灵活贯彻笔法，领略草书的精神。